Clube da Luta

Sinopse: Jack (Edward Norton) é um executivo jovem, trabalha como investigador de seguros, mora confortavelmente, mas ele está ficando cada vez mais insatisfeito com sua vida medíocre. Para piorar ele está enfrentando uma terrível crise de insônia, até que encontra uma cura inusitada para o sua falta de sono ao frequentar grupos de auto-ajuda. Nesses encontros ele passa a conviver com pessoas problemáticas como a viciada Marla Singer (Helena Bonham Carter) e a conhecer estranhos como Tyler Durden (Brad Pitt). Misterioso e cheio de ideias, Tyler apresenta para Jack um grupo secreto que se encontra para extravasar suas angústias e tensões através de violentos combates corporais.

Por que eu devo assistir?

Um dos melhores filmes já produzidos (porém sequer foi indicado ao Oscar de Melhor Filme), com um elenco de peso composto por Brad Pitt, Edward Norton, Helena Bonham Carter e Jared Leto. Destaque para o papel de Brad Pitt ao interpretar Tyler Durden, onde merecia ter levado o Oscar de Melhor Ator, e com certeza o melhor filme de sua carreira até agora. Um daqueles filmes “cabeça” que faz você viajar e assistir mais de uma vez para entender os mínimos detalhes. Difícil encontrar alguém que não tenha gostado desta obra.

Curiosidades:

1. O filme é baseado no livro de Chuck Palahniuk lançado em 1996.
2. Apesar de ter se recusado a fumar no filme Cartas na Mesa(1999) (seu personagem apostava cigarros no poker, mas não fumava nenhum), Edward Norton concordou em interpretar um personagem fumante em Clube da Luta.
3. Tyler Durdem, interpretado por Brad Pitt, iria dar uma receita caseira para a concepção de explosivos, mas por uma questão de segurança pública, os cineastas decidiram usar uma receita fictícia.
4. Brad Pitt e Edward Norton estão realmente álcoolizados na cena em que seus personagens aparecem bêbados rebatendo bolas de golfe.
5. Edward Norton perdeu cerca de 8 quilos para atuar em Clube da Luta. Ele tinha ganhado muita massa corporal para interpretar um skinhead em seu filme anterior, A Outra História Americana(1998).
6. Há muita controvérsia à respeito do nome do narrador (Edward Norton). Muitos acreditam que ele se chama Jackpor causa da frase "I am Jack's...", mas outros argumentam que "Jack" é apenas um apelido que ele escolheu usar após ler o nome em algum lugar. Curiosamente, na época do lançamento, um catálogo promocional foi entregue para a imprensa em que o personagem de Norton era chamado de Jack. Além disso, no roteiro original, Jim Uhls se refere a ele como Jack. Por outro lado, nas legendas originais do filme ele é chamado de Rupert.
7. Como Tyler Durden não tinha dentes perfeitos no livro e Pitt queria um personagem perfeito nos mínimos detalhes, ele visitou um dentista para que ele lascasse pequenos pedaços deles. Após as filmagens, ele voltou a cadeira do dentista para arrumar seu dentes.
8. O personagem de Brad Pitt aparece várias vezes durante o filme em imagens subliminar.
9. Nas cenas que Meatloaf tinha com Norton, como a que ele abraça Norton, ele teve que usar sapatos com saltos, para poder ficar maior que o ator.
10. O diretor David Fincher afirmou em entrevistas que há pelo menos um copo do Starbucks visível em cada cena do filme.
11. No início do filme, depois do tradicional aviso de direitos autorais, há um segundo aviso que aparece por um segundo.
12. Em uma cena inicial do narrador, há um anúncio das Suítes Bridgeworth passando numa TV na frente dele estrelando Brad Pitt.
13. A respiração na cena da caverna é na verdade a de Leonardo Di Caprio em Titanic, inserida na cena.
14. Helena Bonham Carter, de 1,57m, usou enormes sapatos plataforma para ficar mais perto dos 1,80m de Brad Pitt e dos 1,82m de Edward Norton.
15. Durante a cena, quando um membro do clube da luta espirra água num padre, a câmera treme um pouco porque o cinegrafista não conseguia conter o riso.
16. Brad Pitt e Helena Bonham Carter ficaram três dias gravando sons de orgasmo para as cenas não exibidas de sexo entre os personagens.
17. Na cena em que o narrador bate em Tyler Durden pela primeira vez, era para Edward Norton ter dado um soco cenográfico em Brad Pitt, mas no último minuto, o diretor David Fincher falou para ele realmente bater no Brad Pitt. A contração de dor de Pitt é real, e você consegue ver Norton rindo disso.
18. O número de telefone de Marla Singer é o mesmo que o de Teddy no filme “Amnésia”.
19. Quando Tyler está discursando no clube da luta, ele olha diretamente para o personagem de Jared Leto quando ele menciona estrelas de rock.
20. Na última cena do filme, há um flash de genitália masculina, igual as cenas que Tyler Durden inseria nos filmes no seu trabalho como operador de projeção de cinema.

Filmes do Mesmo Gênero:

A Origem

A Janela Secreta

As Aventuras de Pi

Brilho Eterno de Uma Mente Sem Lembranças

Ilha do Medo
Número 23

Movie Clip:

Closer - Perto Demais

Sinopse: Anna (Julia Roberts) é uma fotógrafa bem sucedida, que se divorciou recentemente. Ela conhece e seduz Dan (Jude Law), um aspirante a romancista que ganha a vida escrevendo obituários, mas se casa com Larry (Clive Owen). Dan mantém um caso secreto com Anna mesmo após ela se casar e usa Alice (Natalie Portman), uma stripper, como musa inspiradora para ganhar confiança e tentar conquistar o amor de Anna.

Por que eu devo assistir?

O elenco já é a porta de convite para assistir ao filme, quatro atores bem conhecidos e com ótimas atuações, principalmente a da Natalie Portman que esta de tirar o fôlego. A história é intrigante pelos acontecimentos que ocorrem entre os casais. Mais um romance bem diferente que vale apena assistir.

Curiosidades:

1. Natalie Portman pediu a Mike Nichols que retirasse da versão final de Closer - Perto Demais uma cena sua de nudez. O diretor atendeu ao pedido.
2. Natalie Portman precisou ter aulas de pole dance, para interpretar sua personagem em Closer - Perto Demais.
3. Damien Rice escreveu a música "Blower's Daughter" especialmente para outro filme que também se chamava "Closer". Mas a gravação não foi finalizada à tempo para entrar nesse outro filme. A música toca na cena inicial de Closer - Perto Demais. Outra canção de Rice, chamada "Cold Water", pode ser ouvida na cena em que Alice e Dan estão andando pela cidade de Londres, logo após deixar hospital.

Filmes do Mesmo Gênero:

Alfie – O Sedutor

Movie Clip:

Cidade dos Anjos

Sinopse: Em Los Angeles, uma dedicada cirurgiã (Meg Ryan) fica arrasada quando perde um paciente durante uma operação, no mesmo instante em que um anjo (Nicolas Cage), que estava na sala de cirurgia, começa a se sentir atraído por ela. Em pouco tempo ele fica apaixonado pela médica e resolve ficar visível para ela, a fim de poder encontrá-la frequentemente, o que acaba provocando entre os dois uma atração cada vez maior, apesar dela ter um sério relacionamento com um colega de profissão. O ser celestial não pode sentir calor, nem o vento no rosto, o gosto de uma fruta ou o toque da sua amada, assim ele cogita em deixar de ser um imortal para poder amar e ser amado intensamente.

Por que eu devo assistir?

Embora seja um filme romântico, ele foge daquela baboseira toda, contando uma história bem diferente de duas pessoas apaixonadas. O filme é muito lindo e consegue passar uma ótima mensagem. Ótima atuação de Nicolas Cage mostrando que não faz bem apenas filmes de ação.

Curiosidades:

1. Cidade dos Anjos é a refilmagem americana de Asas do Desejo, filme alemão lançado pelo diretor Wim Wendersem 1987.
2. Quando mostram tomadas de qualquer um dos anjos, eles raramente piscam. Nicolas Cage treinou para não piscar e foi capaz de fazê-lo por vários minutos quando o filme foi feito. No entanto, uma vez que ele se tornou humano, pôde piscar tudo que ele queria .
3. A dedicatória "Para Dawn", é para o produtor Dawn Steel, que morreu  devido a um tumor cerebral, antes do filme ser lançado.
4. A cena no último andar com Dennis Franz e Nicolas Cage sentados em um andaime no alto da cidade foi filmado de verdade. Ambos os atores tinham medo de altura.
5. Quando Seth cai na Terra, aparecem imagens de sua memória em preto e branco. Devido a sua condição de anjo, Seth não pode ver ou distinguir as cores. É uma referência ao original Asas do desejo (Der Himmel Über Berlin -1987), onde os anjos não eram capazes de ver em cores.
6. Quando Seth e Nathaniel se encontram no café pode ser ouvida ao fundo a música "If God Will Send His Angels", interpretada pelo U2. Mais tarde, a banda de rock irlandesa usou o mesmo café para o videoclipe da canção.

Filmes do Mesmo Gênero:

Antes que Termine o Dia

Amor Além da Vida

Ghost - Do Outro Lado da Vida

Movie Clip:

Cidade de Deus

Sinopse: Buscapé (Alexandre Rodrigues) é um jovem pobre, negro e muito sensível, que cresce em um universo de muita violência. Buscapé vive na Cidade de Deus, favela carioca conhecida por ser um dos locais mais violentos da cidade. Amedrontado com a possibilidade de se tornar um bandido, Buscapé acaba sendo salvo de seu destino por causa de seu talento como fotógrafo, o qual permite que siga carreira na profissão. É através de seu olhar atrás da câmera que Buscapé analisa o dia-a-dia da favela onde vive, onde a violência aparenta ser infinita.

Por que eu devo assistir?

Se não o melhor, com certeza um dos melhores filmes nacionais, não é à toa que foi indicado a concorrer a 4 Oscar. História excelente, atuações maravilhosas – mesmo tratando-se de atores iniciantes na época – e cenas para ninguém botar defeito. Mesmo tratando-se de um filme que é bastante violento e fala muito, mas muito palavrão, este filme fez história no nosso cinema e com certeza sempre será lembrado por quem assistir. Uma figura marcante é o personagem Zé Pequeno, interpretado por Leandro Firmino da Hora, que no meu ponto de vista merecia, no mínimo, uma indicação ao Oscar de melhor ator. O personagem consegue ser tão envolvente que você não sabe se sente raiva dele ou torce por ele. Resumindo, um filme que vale apena ver e rever várias vezes.

Curiosidades:

1. Filme baseado em uma história real.
2. Cidade de Deus é o nome de uma favela localizada na Zona Oeste do Rio de Janeiro, surgida nos anos 60.
3. Grande parte do elenco de Cidade de Deus foi escolhido entre garotos que vivem em diversas comunidades e favelas do Rio de Janeiro e que não tinham tido até aquele momento nenhum contato com a arte de atuar. Para fazer esta seleção foram realizadas mais de 2000 entrevistas.
4. Leandro Firmino da Hora, ao contrário do personagem, é bem tranquilo e tímido, e quando ele viu o personagem que teria que interpretar, o mesmo disse que não iria conseguir, mas o resultado foi outro.
5. Muitas das cenas o diretor, Fernando Meirelles, não dizia que estava sendo gravada, assim os atores agiam mais naturalmente.

Filmes do Mesmo Gênero:

A Outra História Americana

Alpha Dog

Movie Clip:

Chico Xavier

Sinopse: Desde criança, Chico Xavier (Matheus Costa) ouvia vozes e via pessoas que já tinham falecido. Seus relatos eram sempre desacreditados, sob a justificativa que eram sua imaginação ou obra do demônio. Ao crescer, ele (Angelo Antônio) passa a usar seu dom para psicografar cartas. Logo se torna um ícone em sua cidade natal, despertando a ira do novo padre (Cássio Gabus Mendes) e acusações de ser uma fraude, já que publica livros de pessoas famosas que já tinham morrido. Já envelhecido, Chico (Nélson Xavier) participa do programa de TV "Pinga-Fogo", onde fala sobre sua trajetória de vida e questões do espiritismo. Através dele conhece Orlando (Tony Ramos), diretor de imagem do programa, que é ateu. Ele e sua esposa Glória (Christiane Torloni) sofrem devido a perda do filho, Tomás, morto quando ele e um amigo brincavam com uma arma encontrada. Agora o casal precisa decidir se irá agir no processo que pode condenar o responsável pela morte de Tomás.

Por que eu devo assistir?

Muitos deixam de assistir este filme por motivo de crença, mas deixando a opção religiosa de lado, o filme é muito bom e vale apena ser visto.  A atuação dos atores que interpretarão as fases de Chico Xavier foi excelente, em especial Ângelo Antônio, além do cenário usado nas gravações que é muito bonito. Enfim, a história de Chico Xavier é bem interessante e foi contada de uma maneira que não deixa o filme chato ou cansativo, não é atoa que teve um sucesso de público nos cinemas.

Curiosidades:

1. Filme baseado em uma história real.
2. Ao todo as filmagens contaram com 135 atores e 90 locações.
3. A última cena de Chico Xavier a ser rodada teve por locação a cidade natal de Chico Xavier, Uberaba.
4. Seu lançamento nos cinemas ocorreu em 2 de abril de 2010, data que marca o 100.º aniversário de Chico Xavier.
5. A equipe revelou que, em uma das cenas que o ator Ângelo Antonio (um dos intérpretes de Chico Xavier) começa a rezar, uma das mulheres que fazia figuração teve a "incorporação" de um espírito.
6. O produtor de elenco estava à procura de um cachorro vira-lata para filmar uma determinada cena. Enquanto ele andava pelas ruas à procura desse cachorro, um vira-lata o seguia. A perseguição durou até o momento em que o produtor perguntou aos moradores se conheciam aquele animal que estava atrás dele. E eis que se descobre que o nome do cachorro era Chico. E, sim, o insistentemente vira-lata conseguiu seu papel em cena.

Filmes do Mesmo Gênero:

Movie Clip:

Cavalo de Guerra

Sinopse: Ted Narracot (Peter Mullan) é um camponês destemido e ex-herói de guerra. Com problemas de saúde e bebedeiras, batalha junto com a esposa Rose (Emily Watson) e o filho Albert (Jeremy Irvine) para sobreviver numa fazenda alugada, propriedade de um milionário sem escrúpulos (David Tewlis). Cansado da arrogância do senhorio, decide enfrentá-lo em um leilão e acaba comprando um cavalo inadequado para os serviços de aragem nas suas terras. O que ele não sabia era que seu filho estabeleceria com o animal uma conexão jamais imaginada. Batizado de Joey pelo jovem, os dois começam seus treinamentos e desenvolvem aptidões, mas a 1ª Guerra Mundial chegou e a cavalaria britânica o leva embora, sem que Albert possa se alistar por não ter idade suficiente. Já nos campos de batalha e durante anos, Joey mostra toda a sua força e determinação, passando por diversas situações de perigo e donos diferentes, mas o destino reservava para ele um final surpreendente.

Por que eu devo assistir?

O filme superou as minhas expectativas. Baixei o filme para assistir esperando que fosse bem chato, mas para a minha surpresa o filme é sensacional, história linda, cenários fantásticos e atuações que não deixam a desejar. Pra quem gosta de filmes de guerra, este é contato de um jeito bem diferente e que vale muito apena assistir. Ainda não assisti ao filme vencedor do Oscar de 2012 (O Artista), mas este aqui era digno de ter ganhado o Oscar de melhor filme.

Curiosidades:

1. Cavalo de Guerra foi baseado no livro "War Horse", de Michael Morpurgo, lançado em 1982.
2. O bisavô de Jeremy Irvine, que foi médico na Segunda Guerra Mundial, na verdade, comprou seu cavalo depois da guerra, tal como o personagem de Irvine faz na história e a família de Irvine ainda guarda o recibo dessa compra. Ironicamente, o recibo é de £28, o valor exato que Albert tem para recomprar Joey no filme.
3. Já que muito pouco armamento existe da Primeira Guerra Mundial, todas as armas, incluindo os tanques, tiveram que ser recriados ou usados por empréstimo de fontes particulares. Negociantes de armas antigas, colecionadores e museus emprestaram à produção armas e espadas.
4. Os maquiadores foram responsáveis por colocar as marcas em todos os diferentes cavalos que interpretavam ou eram dublês de Joey para garantir que todos se parecessem exatamente como ele. Isso significou pintar meias brancas (padronizadas como as de Roger, que fez um dos Joyes adulto) e posicionando uma marca branca em forma de estrela na fronte de todos eles, quando necessário.
5. Na cena do ataque da cavalaria, cem cavalos foram usados. Foi preciso cuidado para não cansar os cavalos, uma vez que eles tinham que correr longas distâncias em várias tomadas. Os atores que interpretam os soldados da cavalaria no ataque tiveram que aprender a montar com uma só mão, porque suas espadas tinham que estar totalmente estendidas ao partirem para a batalha.
6. Para uma cena, na qual Joey fica preso no arame farpado, o supervisor de efeitos especiais, Neil Corbould, construiu um Joye animatronic em tamanho real. Bonequeiros, enterrados abaixo do solo, operaram o cavalo, mas nas cenas de close do rosto de Joey, o cavalo real, Finder, foi trazido para conferir mais sentimento ao cavalo preso na armadilha.

Filmes do Mesmo Gênero:

A Vida é Bela

O Menino do Pijama Listrado

O Pianista

Movie Clip:

Cão de Briga

Sinopse: Desde que Bart (Bob Hoskins) retirou Danny (Jet Li) das ruas, ainda criança, sempre o tratou como um cão, tendo treinado-o para sempre atacar. Danny é hoje uma arma mortal, sendo capaz de partir para cima de qualquer pessoa após uma simples ordem, sem lhe dar qualquer chance de vitória. Isolado do mundo, Danny não tem outra escolha senão aceitar o destino escolhido por Bart. Até que, por acaso, ele encontra Sam (Morgan Freeman), um cego que ganha a vida como afinador de pianos. Sam e Victoria (Kerry Condon), sua nora, fazem com que Danny descubra uma humanidade que ele jamais acreditou que possuísse. A partir de então sua percepção da vida muda radicalmente, o que faz com que Bart e seus asseclas decidam eliminá-lo.

Por que eu devo assistir?

Não curto filme de arte marcial, mas este é um caso à parte, já que a história é muito boa e o elenco não deixa a desejar. A interpretação de Jet Li foi sensacional, bem diferente dos filmes que ele esta acostumado a fazer. Pra quem gosta de filme de pancadaria, este é uma ótima escolha.

Curiosidades:

1. Inicialmente o personagem de Morgan Freeman não seria cego. Essa foi uma sugestão do ator, que afirmou que por ser cego Sam teria maior facilidade em encarar Danny como uma criança, ao invés de um assassino brutal.

Filmes do Mesmo Gênero:

Movie Clip:

Brilho Eterno de Uma Mente Sem Lembranças

Sinopse: Joel (Jim Carrey) e Clementine (Kate Winslet) formavam um casal que durante anos tentaram fazer com que o relacionamento desse certo. Desiludida com o fracasso, Clementine decide esquecer Joel para sempre e, para tanto, aceita se submeter a um tratamento experimental, que retira de sua memória os momentos vividos com ele. Após saber de sua atitude Joel entra em depressão, frustrado por ainda estar apaixonado por alguém que quer esquecê-lo. Decidido a superar a questão, Joel também se submete ao tratamento experimental. Porém ele acaba desistindo de tentar esquecê-la e começa a encaixar Clementine em momentos de sua memória os quais ela não participa.

Por que eu devo assistir?

Filme fantástico - merecido o Oscar de melhor roteiro original - um dos melhores feito pelo Jim Carrey, na verdade, filme bem diferente do que o ator esta acostumado a fazer. Mais um filme “cabeça”, indico assistir no mínimo duas vezes para entender bem o que realmente o filme retrata. Fora isso, o filme é bem divertido, acredito que todos que passaram por problemas amorosos adorariam ter uma maquina como a do filme. Enfim, você vai se surpreender com este filme e a atuação de Jim Carrey e Kate Winslet.

Curiosidades:

1. O diretor Michel Gondry teve a ideia de fazer um filme como Brilho Eterno de Uma Mente Sem Lembranças após seu amigo artista plástico Pierre Bismuth sugerir a história de um personagem que encontra um cartão no caixa de correio com a mensagem "alguém que você conhece apagou você da memória".
2. O título do filme foi retirado do poema "Eloisa to Abelard", de autoria de Alexander Pope. O mesmo poema já havia sido usado pelo roteirista Charlie Kaufman em Quero ser John Malkovich (1999).
3. Na cena em que Mark Ruffalo surpreendeu Kirsten Dunst, Gondry escondeu o ator em pontos diferentes do set de filmagem em cada tomada, assim a atriz seria realmente levaria um susto quando o encontrasse.
4. A cena durante o desfile do circo foi um improviso. A parada estava acontecendo justamente ao lado de onde o filme estava sendo rodado.
5. Clementine ganhou cores diferentes de cabelo nos diferentes estágios do relacionamento com Joel. Assim, os espectadores teriam mais facilidade em acompanhar a complicada cronologia do filme.
6. O momento no trem em que Kate Winslet dá um soco em Jim Carrey foi espontânea, sem nenhum ensaio prévio.
7. Mark Ruffalo e Kirsten Dunst gravaram uma cena de sexo que acabou excluída da versão final.
8. Na cena do “baby Joel” não foi usado nenhum efeito especial, o diretor disse que só enganou com ilusão de ótica.

Filmes do Mesmo Gênero:

A Origem

A Janela Secreta

As Aventuras de Pi

Clube da Luta

Ilha do Medo
Número 23

Movie Clip:

Bicho de Sete Cabeças

Sinopse: Seu Wilson (Othon Bastos) e seu filho Neto (Rodrigo Santoro) possuem um relacionamento difícil, com um vazio entre eles aumentando cada vez mais. Seu Wilson despreza o mundo de Neto e este não suporta a presença do pai. A situação entre os dois atinge seu limite e Neto é enviado para um manicômio, onde terá que suportar as agruras de um sistema que lentamente devora suas presas.

Por que eu devo assistir?

Pra mim o cinema brasileiro começou a ficar bom a partir deste filme. A história é intrigante, e a interpretação de Rodrigo Santoro e Gero Camilo foi sensacional. Infelizmente pra quem quiser comprar este filme original vai ter que procurar bastante, pois só encontrei usado.

Curiosidades:

1. Filme baseado em uma história real.
2. O título do filme foi baseado na canção homônima de Zé Ramalho e Geraldo Azevedo, que compôs a trilha sonora, sendo interpretada por Zeca Baleiro na versão do filme.

Filmes do Mesmo Gênero:

Diário de Um Adolescente

Meu Nome Não é Johnny

Movie Clip:

Batman - O Cavaleiro das Trevas Ressurge

Sinopse: Oito anos após a morte de Harvey Dent, a cidade de Gotham City está pacificada e não precisa mais do Batman. A situação faz com que Bruce Wayne (Christian Bale) se torne um homem recluso em sua mansão, convivendo apenas com o mordomo Alfred (Michael Caine). Um dia, em meio a uma festa realizada na Mansão Wayne, uma das garçonetes contratadas rouba um colar de grande valor sentimental. Trata-se de Selina Kyle (Anne Hathaway), uma esperta e habilidosa ladra que, apesar de flagrada por Bruce, consegue fugir. Curioso em descobrir quem é ela, Bruce retorna à caverna para usar os computadores que tanto lhe serviram quando vestia o manto do Homem-Morcego. Aos poucos começa a perceber indícios do surgimento de uma nova ameaça a Gotham City, personificada no brutamontes Bane (Tom Hardy). É o suficiente para que volte a ser o Batman, apesar dos problemas físicos decorrentes de suas atividades como super-herói ao longo dos anos.

Por que eu devo assistir?

Terceiro e último filme da trilogia “Cavaleiro das Trevas”. Filme que fecha com chave de ouro a trilogia, que em minha opinião foi a melhor trilogia já feita até aqui. A história continua muito boa, efeitos especiais fantásticos, e mais uma vez o vilão não deixou a desejar com o papel de Bane, interpretado por Tom Hardy. Pra quem já assistiu os outros dois filmes da trilogia, com certeza não pode deixar de assistir ao último.

Curiosidades:

1. Christian Bale impôs uma condição única para reviver Bruce Wayne/Batman, que era a inexistência do personagem Robin na trama. A proposta foi aceita porque o próprio Nolan concordou que a presença do menino prodígio tiraria desejado tom mais sombrio.

Filmes do Mesmo Gênero:

Batman - Begins

Batman – O Cavaleiro das Trevas

Movie Clip: